Atarashii Gakko!

Atarashii Gakko!, kaotik, yüksek enerjili şovları ve yerinde durmayan bir sound'larıyla ün kazanmış dört Japon sanatçıdan oluşuyor. Şu anda aktifler, uluslararası turnelere çıkıyorlar ve küresel pazar için 88rising aracılığıyla müzik yayınlıyorlar. Grubun kimliği, vahşi koreografi, punk çığlıkları ve sosyal uyumu eleştiren sözlerle altüst ettikleri bir okul üniforması konsepti etrafında inşa edilmiş. Genellikle kendileri veya yakın işbirlikçileri tarafından yönetilen müzik videoları, 'Otonablue' ve 'Tokyo Calling' gibi parçalarla YouTube'da on milyonlarca izlenme topladı.

Hayran kitleleri, en büyük K-pop grupları kadar büyük olmasa da, son derece sadık ve Japonya, Kuzey Amerika, Güneydoğu Asya ve Avrupa'ya yayılıyor. Atarashii Gakko! Coachella ve Nippon Budokan'da sahne aldı ve 2023'te Jimmy Kimmel Live!'da Amerikan televizyon çıkışlarını yaptı. Kendin yap (DIY) anlayışları ve şovlarında her şeyin olabileceği hissiyle tanınıyorlar. [düzenle]

Atarashii Gakko!, 2015 yılında yetenek ajansı Asobisystem tarafından, dört üyenin 13 ila 16 yaşları arasında olduğu bir dönemde bir araya getirildi. Tam olarak nasıl tanıştıkları resmi olarak hiçbir zaman açıklanmadı, ancak üyeler All Night Nippon radyo programında bir süpermarketteki indirim reyonunda tanıştıklarını iddia ettiler. Bu hikaye uydurma olabilir, ancak grubun beslediği eğlenceli, düzene karşı ruhu yakalıyor.

En büyükleri olan Mizyu, daha önce 'Kyary Kidz' topluluğunun bir parçası olarak Kyary Pamyu Pamyu'ya yedek dansçılık yapmıştı. Osaka'dan Suzuka bir miktar modellik yapmıştı. Rin ve Kanon ayrı ayrı keşfedildi. Dans ve vokal armonisine vurgu yapan bir eğitim programına yerleştirildiler, ancak grubun nihai yönü, herhangi bir üretilmiş konseptten çok bireysel kişiliklerine bağlıydı. İlk çıkışları, küçük kalabalıkların önünde performans sergiledikleri Osaka'daki Umecha Festivali'ni içeriyordu.

Resmi Japonya çıkışlarını Haziran 2017'de Victor Entertainment etiketiyle, vahşi kişiliklerini ortaya koyan rock tonlu bir parça olan 'Dokubana' (Zehirli Çiçek) single'ı ile yaptılar. Sonraki üç yıl boyunca Japonya'da bir dizi single ve EP yayınlayarak kült bir takipçi kitlesi oluşturdular. Uluslararası atılım, Rich Brian ve Joji gibi sanatçıları çıkaran plak şirketi 88rising ile anlaştıklarında geldi. İlk küresel single'ları 'Nainainai', Ocak 2021'de yayınlandı ve kaotik enerjilerini dünya çapındaki bir izleyici kitlesine tanıttı. [düzenle]

Atarashii Gakko!'nun müziği, kolay sınıflandırmaya direnen bir tür çarpışmasıdır. Temelde grup J-pop ve dans müziğinden beslenir, ancak caz, hip-hop, elektronik ve rock unsurlarını katmanlar. 'Dokubana' gibi ilk çalışmaları, distorsiyonlu gitarlar ve bağırarak söylenen vokallerle punk etkili bir sound'a yaslanır. 'Pineapple Kryptonite' ve 'Freaks' gibi sonraki şarkılar, math-rock zaman imzaları ve caz armonileri içerirken, 'Otonablue' hipnotik bir bas hattına sahip, ruh hali yüklü, sentezleyici odaklı bir pop şarkısıdır.

Uluslararası yayınlarındaki prodüksiyon, Snacktime EP'sine lo-fi, deneysel bir kenar getiren Beastie Boys işbirlikçisi Money Mark tarafından kısmen üstlenildi. Sözsel olarak grup, genellikle uyumsuzluk, gençlik isyanı ve uyum sağlama baskısı temalarını Japonca ve İngilizce karışımı bir dille ele alır. Vokal yaklaşımları da aynı derecede çeşitlidir: Suzuka'nın güçlü sesi Rin'in hızlı rap'leriyle tezat oluştururken, Mizyu ve Kanon armoniler ve ara sıra ana vokaller sağlar. [düzenle]

Atarashii Gakko!, ana akım K-pop ve J-pop'un cilalı, yüksek prodüksiyonlu imajına bir alternatif sunarak küresel müzik sahnesinde kendine bir yer edindi. Felsefeleri, 'dar görüşlü bir topluma bireyselliği ve özgürlüğü benimseyerek meydan okumaya çalışmak' üzerine kurulu; bu, üretilmiş poptan bıkmış hayranlarda yankı bulan bir mesaj. 'Fazla bakımlı kız gruplarına bir panzehir' olarak tanımlandılar ve pişmanlık duymayan tuhaf estetikleri, Japonya'nın yeraltı sahnesinde bir taklitçi dalgasına ilham verdi.

Çapraz başarıları arasında 2024'te Coachella'da bir performans, 2023'te Jimmy Kimmel Live!'da ABD televizyon çıkışı ve 2024'te Nippon Budokan'da tükenen bir konser yer alıyor. Ayrıca Ado ve Yoasobi ile birlikte matsuri '25 kadrosunda yer alarak, uluslararası turnelere çıkan Japon sanatçıların ön saflarındaki yerlerini işaret ettiler. Henüz en büyük K-pop gruplarının ticari rakamlarına ulaşmamış olsalar da, Japonya'da moda ve gençlik kültürü üzerindeki etkileri, okul üniforması ilhamlı sokak giyiminin yaygınlaşmasında açıkça görülüyor. [düzenle]

Grubun fandomunun resmi bir adı yoktur, ancak hayranlar genellikle kendilerini topluca "Liderler" veya basitçe "Atarashii Gakko! hayranları" olarak adlandırır. Resmi bir ışıklı çubuk veya fan rengi yoktur, bu da grubun kurum karşıtı ahlak anlayışıyla uyumludur. Hayranlar bunun yerine desteklerini, grubun karmaşık koreografisinin ayrıntılı dans cover'ları ve üyeleri çeşitli tarzlarda yeniden hayal eden fan sanatı gibi yaratıcı fan projeleri aracılığıyla ifade eder.

Konserlerde enerji katılımcıdır: hayranlar soru-cevap bölümlerinde bağırır, el yapımı pankartlar sallar ve ara sıra seyirciler arasından senkronize dans hareketlerine katılır. Grubun sosyal medya varlığı dikkat çekici şekilde etkileşimlidir; üyeler sık sık hayran yorumlarına yanıt verir ve kullanıcı tarafından oluşturulan içerikleri paylaşır. Topluluk duygusu güçlüdür ve uluslararası hayranlar tur durakları sırasında buluşmalar düzenler. [düzenle]

Atarashii Gakko! "Yeni Okulun Liderleri" anlamına gelir. Grup uluslararası bağlamlarda bazen "Japonya Liderleri" olarak anılır. Mizyu, gruba katılmadan önce Kyary Pamyu Pamyu için yedek dansçıydı. Üyeler radyoda bir süpermarket indirim reyonunda tanıştıklarını söylemişlerdir, ancak bu muhtemelen bir şakadır. 9 Ocak 2024'te Nippon Budokan'daki ilk gösterileri "Seishun Shurai" (Gençlik İstilası) başlığını taşıyordu. [düzenle]