Genesis

Genesis, progresif rock öncülerinden küresel pop süperstarlarına evrimiyle geniş çapta kutlanan bir İngiliz rock grubudur. Elli yılı aşkın bir kariyer boyunca dünya çapında tahmini 100 ila 150 milyon plak satarak müziğin en çok satan sanatçılarından biri olma statülerini pekiştirdiler. Karmaşık müzisyenlik, lirik derinlik ve dinamik vokal performanslarıyla karakterize edilen ayırt edici sesleri milyonlarca kişide yankı buldu. İlk dönem çalışmaları iddialı progresif rock besteleriyle övülürken, grup 1980'lerde ve 1990'ların başında daha erişilebilir bir pop-rock sesiyle büyük ticari başarı elde ederek çok sayıda hit single ve albüm üretti. Genesis, birden çok rock türü üzerindeki önemli etkileriyle tanınır ve bu da 2010'da Rock and Roll Hall of Fame'e dahil edilmelerine yol açtı. Mart 2022'de sona eren son bir birleşme turunun ardından Genesis, turne ve kayıt kariyerini sonlandırarak kalıcı bir miras bıraktı.[düzenle]

Genesis ilk olarak 1967'de İngiltere, Surrey, Godalming'de bulunan bağımsız bir yatılı okul olan Charterhouse School'da bir araya geldi. İlk kadro, okul arkadaşları Peter Gabriel (vokal), Tony Banks (klavye), Mike Rutherford (bas ve gitar) ve Anthony Phillips'ten (gitar) oluşuyordu ve davulda başlangıçta Chris Stewart vardı. Gelişen yetenekleri, Charterhouse'un eski bir öğrencisi ve pop impresaryosu Jonathan King'in dikkatini çekti. King sadece grubu keşfetmekle kalmadı, aynı zamanda yeni başlangıçlar ve büyük potansiyel anlamına geldiğine inandığı için "Genesis" adını da önerdi. Daha sonra ilk kayıtlarını yapımcılığını üstlendi ve bunlar ilk albümleri From Genesis to Revelation 'da derlendi. Mart 1969'da Decca Records etiketiyle yayınlanan albümün sesi barok-pop'a yaslanıyordu, ancak ne yazık ki o zaman ticari başarı elde edemedi.

İlk albümlerinin hemen ardından gelen dönem, özellikle ritim bölümleriyle ilgili olarak grup için önemli bir evrim dönemi oldu. Davul görevleri kısa bir süre John Mayhew'a geçti. Ancak daha etkili bir dönüşüm, 1970'te gitarist Anthony Phillips'in sahne korkusu ve kalıcı sağlık sorunları nedeniyle gruptan ayrılmasıyla başladı. Bu ayrılık, Phil Collins'in 1970'te Melody Maker'da özellikle "akustik müziğe duyarlı" bir davulcu arayan bir ilana yanıt vererek gruba davulcu olarak katılmasıyla aynı zamana denk geldi. Klasik progresif rock kadrosu, ertesi yıl, 1971'de gitarist Steve Hackett'in eklenmesiyle daha da sağlamlaştı. Bu önemli değişiklikler, Genesis'in 1970'lerin başından ortalarına kadar yenilikçi sesini tanımlayacak olan beşliyi tamamladı. Bu istikrarlı ve olağanüstü yetenekli yapılanmayla grup, Peter Gabriel'in ayrıntılı kostümler ve hikaye anlatımı içeren giderek daha teatral sahne varlığıyla daha da geliştirilen, alametifarikaları haline gelecek karmaşık besteleri ve edebi temaları işlemeye başladı. İlk büyük çıkışları, 1971'de yayınlanan ve benzersiz progresif rock kimliklerini açıkça ortaya koyan Nursery Cryme albümüyle geldi. [düzenle]

Genesis'in müzik tarzı, kariyerleri boyunca ilk etkilerden farklı tür tanımlayıcı dönemlere doğru ilerleyerek birkaç önemli dönüşüm geçirdi. 1969 çıkışlı ilk albümleri From Genesis to Revelation da dahil olmak üzere ilk kayıtları, melodik yapılar, ara sıra orkestra düzenlemeleri ve Beatles ile Bee Gees gibi 1960'ların sonlarındaki İngiliz pop gruplarının gözle görülür bir etkisiyle karakterize edilen bir barok-pop sesi sergiledi. Phil Collins ve Steve Hackett'in gelişiyle birlikte grup, 1971'den 1975'e kadar süren progresif rock dönemine girdi. Foxtrot (1972) ve Selling England by the Pound (1973) gibi albümler, genellikle birden çok bölümü, düzensiz zaman işaretleri ve genişletilmiş enstrümantal pasajları olan karmaşık şarkı yapılarına sahipti. Tony Banks'in belirgin klavye çalışması, Steve Hackett'in yaratıcı gitar dokuları ve Peter Gabriel'in anlatı odaklı sözleri ile teatral vokalleri bu dönemin alametifarikalarıydı. Müzikleri sıklıkla mitoloji, fantezi ve sosyal yorumdan yararlanan kavramsal temaları araştırdı. The Lamb Lies Down on Broadway (1974–1975), gerçeküstü bir anlatıya sahip çift konseptli bir albümdü.

Peter Gabriel'in 1975'te ve Steve Hackett'in 1977'de ayrılmasının ardından, artık Phil Collins'in baş vokalde olduğu bir üçlü olan Genesis, kademeli bir değişime başladı. A Trick of the Tail (1976) ve Wind & Wuthering (1976) albümleri progresif unsurları korudu ancak daha kısa, daha doğrudan şarkılar eklemeye başladı. 1980'lere gelindiğinde grup, akılda kalıcı melodiler, belirgin sentezleyiciler ve Phil Collins'in kendine özgü vokal tarzıyla karakterize edilen bir pop-rock sesini tamamen benimsedi. Invisible Touch (1986) gibi albümler, radyo dostu prodüksiyonu ve cilalı sesiyle bu dönemi simgeliyordu. Bu dönemdeki lirik temalar genellikle ilişkilere, sosyal gözlemlere ve daha evrensel konulara odaklandı. Bu ticari değişime rağmen, grubun enstrümantal hüneri, genellikle daha yapılandırılmış şarkı formatlarında olmakla birlikte, devam etti. 1997'deki Calling All Stations 'da Ray Wilson ile daha progresif bir sese kısa bir dönüş, grubun uzun süreli arasından önceki son stilistik girişim oldu. [düzenle]

Genesis, müzikal tarz değişimleri ve yenilikçi yaklaşımlarıyla hem müzik hem de daha geniş kültür üzerinde etki yarattı. Progresif rock dönemlerinde, karmaşık besteleri, uzun müzikal süitleri ve konsept albümleriyle türün tanımlanmasına yardımcı oldular. Peter Gabriel'in ayrıntılı kostümler ve hikaye anlatımını içeren teatral sahne varlığı, konser performansları için bir emsal oluşturarak gelecekteki sanatçılara görsel sanatı müzikle bütünleştirme konusunda ilham verdi. Bu dönem, rock müziğin karmaşık temaları keşfetme ve yapısal sınırları zorlama potansiyelini göstererek, teknik müzisyenliği sanatsal hırsla birleştirmek isteyen grupları etkiledi.

Daha sonra, Genesis'in 1980'lerde pop-rock sound'una geçişi, progresif bir grubun müzikal köklerini tamamen terk etmeden büyük bir ana akım başarıya nasıl ulaşabileceğini gösterdi. Bu evrim, özellikle Phil Collins'in popüler müzik prodüksiyonunda her yerde bulunan hale gelen ayırt edici davul ve vokal tarzı aracılığıyla 1980'lerin pop sound'unun şekillenmesinde etkili oldu. Grubun müzik videoları, özellikle hicivli Spitting Image kuklalarının yer aldığı "Land of Confusion" (1986), önemli ölçüde dikkat çekti ve MTV'nin altın çağına katkıda bulunarak geniş bir kitleye ulaşmak için mizah ve siyasi yorum kullandı. Video, 1987'de En İyi Konsept Müzik Videosu dalında Grammy kazandı. Müziğin ötesinde, Genesis hem sanatsal bütünlüklerini hem de ticari başarılarını takdir eden sadık bir hayran kitlesi yetiştirdi. Çalışmaları, müzisyenler ve eleştirmenler tarafından referans alınmaya devam ediyor ve rock müziğin birçok formdaki gelişimine kalıcı katkılarını gösteriyor. [düzenle]

Genesis, son derece sadık bir hayran kitlesine sahip olmakla birlikte, birçok modern grup gibi resmi olarak belirlenmiş bir fandom adına sahip değildir; takipçileri genellikle "Genesis Hayranları" veya "Genesis tutkunları" olarak anılır. Benzer şekilde, grup hiçbir zaman resmi bir ışıklı çubuk benimsememiş, konser izleyicileri tarihsel olarak "Follow You Follow Me" gibi balladlar sırasında çakmak veya daha yakın zamanda cep telefonu ışıkları kaldırmıştır. Genesis ile ilişkilendirilen tek bir resmi hayran rengi yoktur, ancak bazı hayranlar görsel estetiklerinde sıklıkla yer alan mavi gibi albüm kapaklarında görülen renklerle gayri resmi olarak bağlantı kurabilir.

Canlı gösterilerdeki hayran gelenekleri, özellikle "I Can't Dance" ve "Land of Confusion" gibi büyük hitlerine coşkulu eşlik etmeyi içerir. On yıllar boyunca, takipçileri birbirine bağlamak ve grupla ilgili bilgileri arşivlemek için çeşitli hayran kulüpleri ve çevrimiçi topluluklar ortaya çıktı. The Genesis Fan Club bülteni gibi yayınlar, yıllarca güncellemeler ve özel içerikler sağlayarak aktif kaldı. Dijital çağda, Genesis-News.com gibi web siteleri, dünya çapındaki hayranlar arasında haberler, diskografiler ve tartışmalar için merkezi merkezler olarak hizmet vermektedir. Resmi Genesis YouTube kanalının 1 milyondan fazla abonesi var ve "Land of Confusion" müzik videosu 100 milyondan fazla izlenmeye sahip. Bu topluluklar, grubun tarihini korumaya ve kapsamlı katalogları ile gelişen müzikal yolculuklarına yönelik sürekli takdiri beslemeye yardımcı oluyor. [düzenle]

Tony Banks ve Mike Rutherford, Genesis'in 1967'deki kuruluşundan 2000'deki arasına kadar tüm kayıt kariyeri boyunca grupla kalan tek iki üyedir. Phil Collins başlangıçta Melody Maker'da "akustik müziğe duyarlı" bir davulcu ilanına yanıt vererek Genesis'e katıldı ve seçmelere diğer davulcuların çaldığını duymak ve şarkıları öğrenmek için erken geldi. Peter Gabriel, 1970'lerde canlı performanslar sırasında, grubun teatral hikaye anlatımını geliştirmek için "The Fox" veya "The Slipperman" gibi karakterlere dönüşerek ayrıntılı kostümler ve maskeler kullanmasıyla ünlüdür. Grubun 1983 tarihli kendi adını taşıyan albümü, baş single'ı "Mama"nın popülaritesi ve içerdiği belirgin davul makinesi sesi nedeniyle hayranlar tarafından bazen "Mama" olarak anılır. 2021-2022 The Last Domino? Tour, Phil Collins'in davulcu olarak canlı performans sergilediği son kez oldu, çünkü sinir hasarı nedeniyle enstrümanı çalma yeteneği sınırlanmıştı ve bunun yerine bir sandalyede şarkı söylüyordu. Genesis birkaç rekora imza attı: 1987 Invisible Touch turnesi, Wembley Stadyumu'nda art arda 12 konseri tüketti (o zamanlar bir rekor); 2007 Turn It On Again turnesi 130 milyon doların üzerinde hasılat elde etti (bir grup tarafından en yüksek hasılat yapan turne için Guinness Dünya Rekoru) ve Hollywood Walk of Fame'de (2010) bir yıldızları var. [düzenle]